樂譜（五線譜）編製二三事

發佈於 NiceChord 網站上的一篇樂譜相關教學文章——《9 個最常見的五線譜寫譜錯誤》，羅列出了好一些常見的製譜問題，只要是透過五線譜作編曲的人都一定、一定要去讀一下！

我在這裡只是想要針對我遇過的其他一些情況，給出幾個更爲細節、更少人會注意到的，但也同樣重要的補充說明。

以下提及的專有名詞最適用於使用 MuseScore (Studio) 的情況下，但（應該）也通用於其他打譜軟體。

• 編寫串燒曲（英文：medley）時，請不要用「排練號」（英文：rehearsal mark）標示某樂段對應的原曲曲名！因為這樣會很佔位子，甚至可能遮住週邊的其他重要標記，或搞到它們（嚴重）走位！

  更好的做法是使用 system text（直向譜表文字），並且字型大小不要調得太大（抓在 10 至 11 pt 左右就好了）！

• 「大小聲（力度強弱）記號」（英文：dynamics）請標在音符下，不要標在休止符下！

• 若編製含有多個樂器分部的合奏譜，並且某部分有「延長記號」（英文：fermata）或是「停頓記號」（英文：caesura）等影響整體演奏時機的記號，請將該記號標在所有樂器分部上，而非只是有演奏相關樂句的樂器分部！

• 編製無特定音高的打擊樂器分部（例如爵士鼓等）時，請善用  /  / ¹（重複上一/二/四小節）記號來標示一直重複的節奏部分。這樣不僅能大大縮減樂譜頁數，也能使樂譜更容易讀哦！

• 請在編製單一分譜時，善用調整 stave space（橫向譜表空隙）大小，以讓每一頁的 stave（譜行háng ㄏㄤˊ）分布都是平均且充分的，並且避免出現「只有幾個小節卻佔用了一整頁版位」，進而白白浪費紙張²的情況。

• 若有節奏/拍子（極爲）不規則的樂段（例如說有用到 7/8、11/4 等不規則拍號），尤其是涉及「數字搖滾」之類風格的段落，強烈建議在樂譜上清楚標示節奏分組（英文：rhythmic subdivision）！

  最常見的方法就是在樂譜最上方（或譜上的曲速標記旁邊）用「數字+數字+⋯⋯+數字」的方式標示節奏分組。例如說某個 11 拍節奏要被細分成先是一組兩拍，然後依序爲一組三拍再三組兩拍，那如此的分組就應標示爲「2+3+2+2+2」。

  如果你作/編的曲子某段落即使拍號不變，但節奏分組一直在變，也請以分隔好符槓（英文：note beam）的方式將節奏分組標示好來！

  

延伸閱讀：

• 由英文音樂教學 YouTube 頻道 OrchestrationOnline 製作的 Orchestra Librarians Want You to Know About 系列影片
• 內容超硬，但超實用的《MOLA 樂譜準備準則³》（英文與繁體、簡體中文版皆有）
• 給對超技術內容有興趣者：Ted Ross 的 The Art of Music Engraving and Processing 一書